SAN JUANERO FIESTAS DE MI TIERRA

El Sanjuanero colombiano es una variante del bambuco tiene una variada coreografía como resultado de diferentes representaciones folclóricas de todo el país.
Esta danza representa las estrategias de conquista y el idilio entre el hombre y la mujer de los campesinos colombianos que se remontan a la época colonial.

El san juanero Tolimense se caracteriza por la conquista. Es el lenguaje que se interpreta en su desarrollo coreográfico cuando al realizar una figura  se muestra algo relacionado con el idilio que antecede a la conquista; era una de las formas que nuestros campesinos tenían para formalizar su noviazgo que posteriormente podía convertirse en matrimonio. Y que es lo que verdaderamente se llama folclor.

El sanjuanero se convirtió en una de las expresiones coreo musicales más importantes  de todo el Tolima grande conformado por lo que hoy es el Tolima y Huila y su área de dispersión no sobrepasa estos departamentos aunque ha tenido gran acogida en todo el país por su elegancia, vistosidad y alegría, convirtiéndose realmente en una comunicación folclórica que llega a todas las regiones del país.

Es importante establecer la diferencia que existe entre el sanjuanero que se baila en el Huila, que es un baile influenciado por el joropo llanero, sus linderos pegan en oriente colombiano y este con Venezuela, además de ser un danza estilizada. El sanjuanero tolimense, el nuestro, es más propio, más alegre, más original, pegado a sus raíces con esencia espiritual que tiene toda la tradición de nuestros antepasados. 

La coreografía del Sanjuanero colombiano es el resultado de la investigación de Inés Rojas Luna, quien recogió diferentes representaciones folclóricas de toda Colombia. Rojas Luna logró mezclar los rajaleñas que se bailan en el sur del departamento con los bambucos característicos del norte, en municipios como Líbano, Fresno y Villa hermosa. Esta danza representa las estrategias de conquista y el idilio que vivían los campesinos colombianos en las épocas de antaño.

Empieza con el coqueteo, pasa por el enamoramiento y termina con el símbolo del matrimonio. Es una coreografía mestiza, en la que se combinan pasos indígenas (movimientos suaves sobre la el suelo) con la influencia española (pasos fuertes, donde se levantan los cuerpos.

Al bailar nuestros antepasados apoyaban todo el pie y la discreción de las campesinas no les permitía mostrar más arriba del tobillo

ORIGEN

 La etimología de los sanjuaneros viene de las fiestas que se celebran con ocasión de la festividad de San Juan Bautista, que se celebra el 24 de junio.
Su origen se remonta a unas fiestas muy populares que se celebraban ya en la edad Media.

Todos los pueblos tienen sus tradiciones y enaltecen determinadas efemérides en una época del año, conservando en muchos casos, intactas las tradiciones. En Colombia, lamentablemente, la intrusión de la iglesia Católica, brazo religioso del conquistador español, le cambio de rumbo a los ritos aborígenes y les dio un contenidos netamente cristiano. En extinción las tribus, la fiesta se transmuta en campesina. Son los labriegos los encargados de recoger los rezagos de nuestros antepasados e introducir las nuevas costumbres. El sanjuán, Pasa a ser campesino.

Los pobladores de América India, en años no precisados conmemoraron el Inti-Raymi (Inti = fiesta, Raymi = sol), en el trópico de cáncer y se halla más lejos del Ecuador y parece quedarse estacionado unos días. Por esa fecha las noches son más cortas y claras; la tierra tiene más capacidad generadora y en homenaje a las temporadas de cosecha, los primitivos se reunían a glorificar el producto que la tierra, y lo que la naturaleza en general le había proporcionado. Estas fiestas se han seguido celebrando y la iglesia les ha marcado un sentido cristiano con San Juan Bautista, pero conserva el calor y el sabor de los cultos paganos. Que se tenga conocimiento fiel de ese hecho, desde Colombia hasta Bolivia, los indios efectuaban este rito como una forma de agradecimiento con la naturaleza. Pero llego la conquista y el invasor español no respeto ninguna forma de cultura ni tradición nativa y con la espada y la cruz borro todo el acerbo mítico, artístico y cultural de los pueblos por donde pasaban. Al respecto la declaración del grupo “los Mohanes” (Ibagué de 1.979), afirma: “La cultura aborigen que sobrevivió a la aniquilación, en no pocas ocasiones con la ayuda del látigo y el alcohol, fue fundida y tras culturizada. El San Juan la fiesta señorial que llevo a su máxima expresión el espíritu tolimense, por ejemplo, combina los ritos de la recolección y ofrenda a los dioses pijaos algunas tradiciones cristianas”. En consecuencia, el proceso de degradación cultural que ha sufrido el folclor tolimense, se manifiesta palmariamente en los mediados de junio, donde se confunde una noche de farándula con un festival folclórico. Los motivos parranderos exclusivamente urbanos están aceleradamente la simbiosis mítico-religiosa de la cultura pijao.

 La etimología de los sanjuaneros viene de las fiestas que se celebran con ocasión de la festividad de San Juan Bautista, que se celebra el 24 de junio.
Su origen se remonta a unas fiestas muy populares que se celebraban ya en la edad Media.
El hecho de coincidir los solsticios de verano, cuando son los días más largos y las noches más cortas, se presta a celebraciones que duran a veces hasta la madrugada, con el baño de "medianoche"

A partir de la llegada del Español a nuestro territorio, la danza en el departamento del Tolima y en toda la región Andina, sufre una transformación y es así como encontramos numerosas manifestaciones coreo musicales a lo largo y ancho de la región montañosa pertenecientes a la danza mestiza, según clasificación dada por los folclorologos de nuestro país (Guillermo Abadia, Octavio Marulanda).

Nuestro departamento sufre una implantación de costumbres foráneas que fueron, asimiladas de acuerdo a un contexto geográfico, histórico, social, religioso, e incluso político por historia sabemos que la última cultura en someterse al dominio español fue la pijao lo que sirvió para que se conservara nuestra pureza indígena por más tiempo, guardando sus raíces en las manifestaciones dancísticas de Tolima grande.

Según Misael Devia (Q.E.P.D) el san juanero “era el bambuco antiguo de la fiesta campesina pero con antecedentes de la danza indígena del Tolima y del Huila y tan antiguo como las mismas festividades del san juan de donde derivo su nombre”

Nadie sabe con exactitud dónde, cuándo, ni cómo se inició la antiquísima celebración sanjuanera que nos llama a los tolimenses en el mes de junio. Todos conocemos la historia moderna de la festividad a partir de 1959 cuando el patriarca conservador Adriano Tribín Piedrahita, decidió crear el Festival Folclórico, casi como una extensión de la Alianza por la Paz, iniciativa que propuso como elemento catalizador para alcanzar la convivencia y reconciliación de las convulsionadas regiones del país.

Pero para llegar a ese punto de la historia moderna del San Juan muchos acontecimientos históricos, económicos, políticos y sociales debieron sucederse; no exactamente en Ibagué, sino en el llano tolimense, en las encomiendas, haciendas y caseríos tornados en poblaciones, localizadas estas a orillas del río Grande de la Magdalena, decían los españoles desembarcados en estas latitudes por allá en 1600, o simplemente en las vegas del “río grande”, llamado así por los indígenas y luego por los campesinos y vaqueros calentanos. Lo cierto es que el San Juan como celebración llega a estas tierras con el influjo español, se entremezcla con las tradiciones aborígenes, amalgamado por la evangelización de las misiones católicas, con el propósito de convertir a los pueblos nativos considerados paganos. La relación estrecha surgida entre conquistadores y conquistados, luego entre encomenderos y encomendados, y posteriormente entre señores y jornaleros, hizo que el San Juan, iniciara su camino hacia la modernidad y la festividad que hoy observamos, Para unos una simple parranda y para otros Festival Folclórico; pero la realidad es una celebración de antecedentes históricos que viene perdiendo su contenido con el correr del tiempo y de los sucesos políticos, económicos y sociales que ha vivido nuestro país.

UBICACIÓN GEOGRAFICA

El sanjuanero se ubica en el territorio  que anteriormente se conocía como Tolima grande lo que ahora son los departamentos del Tolima y Huila y con una fuerte influencia por cercanía con el Huila al  departamento del Caquetá el cual se apropió de muchas de las costumbres de los opitas entre ellas su danza más representativa el sanjuanero. Sabido es que a nuestras ardientes Llanuras del Tolima grande a partir de 1550, cuando la población indígena casi desaparece sojuzgada por la avalancha conquistadora, “se fundaron y poblaron de raza blanca, con servidumbre europea los distritos de Coello y Saldaña, la parroquia del espinal, la del guamo, la villa de purificación de nuestra señora y, más al sur, la villa de la concepción de Neiva, en el mal denominado valle de las tristezas. Hacia la cordillera central se fundaron medina de las torres, como un antecedente del chaparral y Santiago de la frontera que dio origen a ortega”. Estas gentes según los historiadores “fueron los que trajeron al Tolima el san juan y que los habían tomado de la tradición de los pueblos nórdicos de Europa”

FUNCIONALIDAD

En Colombia son muy populares las fiestas de San Juan el 24 de junio y de San Pedro el 29 de junio, especialmente en Tolima y Huila. Para los tolimenses las fiestas de San Juan y San Pedro están enmarcadas en las tradiciones de nuestro pueblo, en las que se resalta los bailes, la música, gastronomía, los mitos y leyendas.

Las noches de la víspera de San Juan son de misterio y superstición; sus símbolos son el fuego, que representa el sol abrasador, y el agua, que refresca y prepara el nuevo brote. Antiguamente  hacían el baño ritual en el río Magdalena o en el rio combeima  en las horas de la madrugada. La fiesta se iniciaba cuando un joven apuesto y locuaz llegaba en una balsa por el río; las gentes hacían la algarabía, pues había llegado San Juan, e iniciaban la fiesta, que continuaba sin interrupción hasta el día de San Pedro, cuando una cabalgata culminaba el ritual con la descabezada del gallo colgado, en memoria del apóstol que negó tres veces al Señor.

El sanjuanero tolimense ha sido siempre aire dedicado a las fiestas del san juan y san pedro. La melodía de los sanjuaneros tiene la característica de repetir mucho alguna de sus notas, dando un carácter casi recitativo a la obra, esto sucede porque en varias partes prevalece o domina la poesía o sea la copla. Su aire es nativo, tiene el eco de los tambores de nuestros aborígenes, conserva en su música y coreografía la fisonomía del rajaleña y el bambuco antiguo conjugando así los pasos básicos de la danza mestiza de nuestro departamento. La letra en consonancia con la melodía es casi siempre un reclamo, una queja o una súplica. La danza representa a la criolla  sensual por excelencia: contiene el ímpetu inicial  de la energía biológica que domina y subyuga las melodías maliciosas del ruego, dejando  pendiente la fatiga de la victoria amorosa.

Es posible que provenga de la primitiva música negra y que tenga ancestros árabes. Sin embargo al encarnar en el pueblo tolimense no solamente se renovó sino que adquirió personalidad y sustancia popular al enraizarse profundamente en el llano y nutrirse del genio de la tierra.

Si bien es cierto, la tierra Pijao tiene una amplia gama de ritmos, la ejecución del sanjuanero tolimense es vital. Según Luis Enrique Romero, maestro de danzas de la Universidad del Tolima, porque se remonta al origen de las fiestas del San Juan, en que en épocas de antaño los campesinos a la vez que purificaban sus cuerpos y almas en los ríos, bailaban cañas, rajalenas, bambucos y sanjuaneros, este último, hace unas décadas fue tomado como nuestra pieza representativa, así como “los demás departamentos tienen la rumba, el torbellino, la cumbia...”.

La escogencia de esta danza radica, según concuerdan Gildardo Aguirre Aristizábal, Luis Enrique Romero y César Vela, director artístico de la Corporación Festival Folclórico Colombiano, en que ésta más que un baile es un lenguaje representativo de la idiosincrasia regional. Su ejecución es tan compleja que conjuga tres danzas importantes de la ‘ritmo plastia’ tolimense: la caña, con la que empieza; la rajaleña, figura con que se continúa, y pasos del bambuco antiguo. “El que no sabe dice que esta pieza es muy simple, pero la realidad es que quien ejecuta un sanjuanero tolimense está bailando tres ritmos que nos identifican”, indicó César Vela.

“Es un trabajo de investigación que hizo Inés Rojas Luna durante varios años y que se fue estableciendo en 1988 con la lucha de bailarines y maestros para que el Tolima tuviera una danza insigne, y qué mejor que la de la maestra desaparecida en la tragedia de Armero”, puntualizó Vela. EL sanjuanero Hasta hace relativamente pocos años, unos 30 años,  se bailaba en ferias y fiestas, en plazas públicas de ciudades y pueblos y en los campos

TEMATICA

Esta danza está catalogada entre las de carácter amoroso, conquista que se hace una pareja conservando en ella sus raíces indígenas en su paso, el contenido y pulcritud de su ejecución, Es una danza  folclórica caracterizada por matices caprichosos e imprescindibles que no se encuentra en ninguna otra pieza musical del pueblo colombiano. Son precisamente sus matices, paradojas y requiebros musicales los que le dan sentido criollo y toda su capacidad emocional. Las parejas se desplazan con movimientos puros y recogidos, los contactos son fugaces y llenos de delicadeza. Hay una gran dosis de ingenuidad en su interpretación. En esta danza son inconcebibles las figuras arrebatadas y los pasos en los que se levanta la pareja en actitud de cargarla.

El sanjuanero fiestas de mi tierra es la nostalgia de los tolimenses que están lejos de su tierra y que extrañan su terruño recordando todos sus momentos vividos y en él se narra lo que siente cuando alistan maletas y se dirigen hacia Ibagué, contando pueblo a pueblo como van llegando a la memoria todos estos recuerdos que de una forma u otra marcan en sus vidas una historia difícil de olvidar y se siente la alegría en su cantar.

Obra musical del caleño de nacimiento. Pero ibaguereño de crianza y de corazón el señor”GERNEY DIAZ” Egresado del conservatorio de música del Tolima, integrante de la filarmónica de Bogotá (cornista).

                                     MODALIDADES

 Hablar de san juanero es hablar de jolgorio, fiesta, de alegría y tradicionalmente era un baile de pareja donde los bailarines realizaban figuras de manera libre demostrando sus habilidades. Era popular interpretada en plazas, parques, y sitios cercanos a la comunidad de manera tradicional figuras de bambuco antiguo como el raspa tierra, raspa canillas, el destobillado o escobillado entre otros eran  ejecutados de forma magistral por los bailarines descrestando a la dama por su habilidad.

Modalidad ya muy poco implementada por los grupos folclórico

Una segunda modalidad es la coreográfica, realizada por maestros de danzas, coreógrafos. En este grupo clasificamos a las puestas en escena, espectáculos artísticos, y festivales y se trabajan en  grupo y por pareja, y gracias a la corporación festival folclórico colombiano aun es popular aunque no se ejecuta como baile pero es la danza que nos representa a nivel  nacional se interpreta en teatros parques plazas salones.

VERSIONES

El sanjuanero divide sus versiones en tres departamentos Tolima Huila y Caquetá. El san juanero tolimense, desde el año 1955 un grupo de trabajo encabezado por Inés rojas luna educadora, directora de las danzas de armero, Misael devia, se dedicaron a investigar en el departamento del Tolima

Especialmente en las poblaciones del sur, natagaima,  coyaima, purificación, chaparral, guamo, espinal entre otros municipios, sobre el ritmo y la coreografía del sanjuanero,  especialmente lo relativo a la danza pues aspiraban a tener una verdadera coreografía de este baile, que identifica las  costumbres campesinas; profundiza su investigación para  hallar sus raíces y con base en ello, va reconstruyendo la coreografía que conocemos hasta hoy y que recoge en su ritmo plastia la caña con la cual empieza l a danza . El bambuco antiguo muy bailado en el norte y el rajaleña bailado con gran propiedad  el centro y sur del  departamento es el más tradicional de los tres que se ha sostenido sin cambios significativos.

Sobre el origen del Baile el San Juanero Huilense no hay acuerdo definitivo entre estudiosos. Todo comienza con la organización del Festival Folclórico y Reinado Nacional del Bambuco, pues en los certámenes anteriores a la oficialización se presentaban grupos de danza en los desfiles y bailes que interpretaban, según Álvaro Trujillo en su libro “Génesis y Evolución del Baile San Juanero“, “El bambuco caminadito, estilo junta tierra, lleno de gracia y sencillez, sin nada de brinquitos en los parejos”.

Sin embargo, con la realización formal de las fiestas y con ella la decisión de realizar el Reinado Nacional del Bambuco, fue necesario crear una coreografía para el tema Sanjuanero Huilense, adoptado como la pieza musical que todas las candidatas deberián bailar para seleccionar a la reina. El proceso de creación de la coreografía oficial partió de la base de considerar el Sanjuanero Huilense como un bambuco que tiene elementos de rajaleña (pertenece al género de las trovas en cuanto a la copla y a las danzas en razón de las tonadas). El Sanjuanero adoptó del rajaleña los pasos del caminadito, el junta tierra y el escobillado, que es la parte más saltadita del baile.

Luego se adoptaron algunos elementos del bambuco tradicional, a los cuales se le adicionaron figuras y movimientos que se observaban en los barrios y corregimientos de Neiva durante la realización de las rondas que se llevan a cabo como antesala a las fiestas. Como todo proceso folclórico, la coreografía oficial del Sanjuanero Huilense no se impuso inmediatamente. Fue necesario que la estructura se asimilara por parte de bailarines y parejos, hasta que se consolidó en acuerdo firmado por la Junta Directiva del Instituto Huilense de Cultura y Turismo, el 28 de mayo de 1982

.El Festival Folclórico de los Caqueteños, se viene realizando en el municipio de Florencia, ciudad capital del departamento del Caquetá, desde hace cerca de diez décadas, por iniciativa de la comunidad que año tras año se reúne en las tradicionales fiestas de San Juan y San Pedro. De acuerdo a los conocedores de este importante proceso cultural, en los años anteriores a 1995 el San Pedro se celebraba con gran alegría  integrando a la comunidad  sin que el reinado se hiciera de manera continuada.

A Neiva se enviaba una candidata nombrada por decreto para que nos representara en el reinado Nacional del bambuco logrando en esa época una corona Nacional con la candidata Norma Arenas.

En este proceso de adoptar una fiesta con la cual nos sintiéramos representados el maestro Dídimo Cubillos compuso el Sanjuanero Caqueteño, alegre pieza musical, con la cual se anima el festival  y se  realiza el baile del reinado departamental Desde 1995  el festival ha tenido continuidad  con la participación de los municipios de la región y la organización del Instituto Departamental de Cultura...

PARAFERNALIA

En cuanto a su vestuario,  cuando llegaba el sanjuán los campesinos se colocaban su mejor traje. Las mujeres usaban la falda dominguera, recogida en la cintura de colores vivos en un solo tono adornada con arandelas, encajes, cintas randas, lazos, pasacintas; su pinche  era el adornar de la mejor de la mejor forma la falda que le daba la verdadera elegancia a la campesina tolimense.

La blusa generalmente blanca, por fuera de la falda, de manga larga o un poco más abajo del codo, de cuello alto adornado con arandelas, pasacintas, randas y alforzas. Debajo de la falda llevaban enaguas blancas, también adornadas con alforzas, letines o encajes, pasacintas. Usaban sombrero de pindo de ala ancha denominados “pavas” con cintas o muselina alrededor y un lazo grande atrás con puntas que caían a la cintura. Calzaban alpargatas blancas amarradas con cordones y adorno de la cabeza su trenza adornada con un lazo de cinta del color de la falda.  También podían usar una flor al lado izquierdo.

La campesina era amiga de lucir estos vestidos, en tiempos de fiestas, ya fueran religiosas o de parroquia pueblerinas al igual que en la cabalgata de san juan, donde extendía su falda hasta el anca del caballo para lucir su atuendo. El vestido diario se diferenciaba del fiestero por la falda la cual estaba confeccionada en tela de “sarasa” o tela estampada con florecitas pequeñas.

Los hombres, los del sur del llano grande del Tolima, vestía de blanco, con ruana de hilo (poncho), mochila de fique, pañuelo rabo! e gallo, imitando los colores de la cola del gallo, sombrero de pindo, alpargatas, que amarraba con cordones y el infaltable machete.

ORGANOLOGIA

Según cuentan los abuelos, en épocas remotas se escuchaba hora tras hora, día tras día, desde las lomas que protegen el inmenso llano, durante las festividades sanjuaneras los golpes de tambora La introducción percutida característica de la época del san juan , la tambora de ”igua”,  la más  indispensable de todas, pues su golpe daba el pulso rítmico indispensable para la danza, daba la orientación del baile una flauta traversa , un tiple, un Chucho,  podían también utilizar la esterilla, la zambumbia(marrana o puerca),  y era conocida  como chirimía calentana o cucamba sanjuanera.

PLANIMETRIA Y PLANIGRAFIA

FIG. 1: Dos bailarines recitan el dialogo estipulado.

FIG. 2: En dos bloques en 6 compases avanzan al frente y en dos se colocan frente a frente.

FIG. 3: Se cruza por parejas cambiando de lugar en 6 compases y en dos compases la mujer gira

FIG 4 junto con el hombre avanzan 4 compases y contra punto de tres parejas.

FIG. 5: La primer pareja en 9 compases, imita la acción de empacar.

FIG. 6: Rompen contrapunto y en 8 compases se acomodan en hilera de hombres e hilera de mujeres.

FIG. 7: En 4 compases avanzan hacia adelante.

FIG. 8: En 4 compases avanzan hacia atrás devolviendo la figura.

FIG. 9: Los últimos comienzan un túnel hacia adelante.

FIG. 10: Al llegar adelante la pareja 4 converge a la izquierda seguida de la pareja 2 y pareja 3 hacia la derecha seguida por la pareja 1 al llegar atrás  se cruzan intercalándose cambiando de lado en 16 compases quedando frente a frente.

FIG. 11: Se acomodan cada pareja en una esquina formando dos bloques y ejecutan una V con cambio de lugar en 6 tiempos y repitiendo la V en 6 tiempos sin cambiar esta vez de puesto.

FIG. 12: La mujer remata y el hombre la espera en 2 compases, luego avanzan. En 4 compases avanzan hacia el fondo del escenario

FIG 13: luego retroceden 4 compases (de espaldas al escenario).

FIG. 14: En 6 compases describen un circulo y en 2 compases la mujer remata y avanzan hacia el fondo del escenario.

FIG. 15: En el fondo las parejas se intercalan y suben hacia el frente del escenario.

FIG. 16: Forman dos hileras, rematan y describen frente a frente un cuadro con devolución.

FIG. 17: Realizan giros a izquierda hacia afuera de la hilera de ida y vuelta 2 veces y remate.

FIG. 18: Hacen una fila y avanzan describiendo un circulo en 8 compases.

FIG. 19: Mujeres entran al círculo y continúa la misma dirección, hombres afuera describen el círculo en sentido contrario.

FIG. 20: Cambia el sentido del circulo tanto mujeres como hombres en las mismas posiciones en 6 compases recibe a la mujer y la mujer gira en 2 compases por derecha.

FIG. 21: Avanza en círculo en 16 compases formando dos bloques 2 adelante 2 atrás.

FIG. 22: La mujer gira alrededor del hombre cogidos del pañuelo en 6 compases gira en 2 compases por debajo del pañuelo y devuelve el giro con remate.

FIG. 23: Realizan cuadro incompleto por derecha en 8 compases y devuelta por izquierda  en 8 tiempos.

FIG. 24: Marcan 4 compases en el puesto y salida en dos convergencias dos parejas por izquierda y dos por derecha.